סיפור של יצירת מופת אחת: "דיוקן של אידה רובינשטיין" סרוב

מגרש

למעשה, זה די קשה לדבר על העלילה במקרה זה. הציור מתאר את הבלרינה המפורסמת אידה רובינשטיין. האווירה היא רשלנית, כאילו אידה התעוררה, וסרוב החליט לצלם את האינסטגרם.

אמו של סרוב אסף מעגל ניהיליסטי, ואביה - מוזיקאים ואמנים

צעיף ירוק שעוטף את רגליו נראה כמו נחש. מן הנגיסה שלה על חלקה של הבלט הפופולרי באותה עת, מת קליאופטרה - אחד התפקידים שהפך את רובינשטיין כוכב. דיוקן הדיוקן מופיע בדיוקן, כך שנראה שמראהו של אידה הוא פרידה.

הקשר

אידה רובינשטיין היתה כוכבת שערורייתית. על הבמה נראתה כמעט עירומה, מכוסה בקושי בשמיכה שקופה. "... מלכת מצרים ... איבדה בהדרגה את כל הצעיפים שלה ואחר כך התאהבה באקסטזה של אהבה מול כולם, ורק ברגע הקריטי ביותר היו חצרנים מועילים שהקיפו את מיטת הנאהבים בווילונות", נזכר רובינשטיין בקליאופטרה.


אידה רובינשטיין כשחרזדה

והנה פרדוקס: בבלט, שחולק בחן, הודתה איידה, ובגלריה, בהביטה באותה אידה, נבהלו אותם אנשים. כן, הציבור ראה לא מעט גברים עירומים ונשים על ציורים ועל הבמה. אבל אז כל הדמויות המיתולוגיות, וכאן אידה רובינשטיין היא אשה חיה שכולם ידעו. זה לא "עירום יפה", אבל להתפשט. "Decadentshchina" ו "כיעור" - זה איך בני דור דיבר על הציור. סרוב עצמו, שרובינשטיין היה מעורר השראה, היה דיוקן.

סרוב הרס לעתים קרובות דיוקן כמעט מלא והמשיך לעבוד

לאידה רובינשטיין לא היה בלט ולא השכלה תיאטרונית מיוחדת. אבל זה נראה כאילו זה נראה אופנתי בתחילת המאה ה -20: ארוך, רזה, עם תכונות מזרחיות. בעיני סרוב, היא היתה ונוס של המאה העשרים.

גורלו של האמן

סרוב גדל בבית שבו שלטו הכאוס. יצירתי, אבל עדיין כאוס. אמא - ולנטינה סמנובנה ברגמן - היה ניהיליסט מובהק, העריץ את צ'רנישבסקי עם רעיונותיו על חופש ושוויון, אבל היא לא רצתה לשמוע על הנימוס של הגברת הזאת. האב - אלכסנדר ניקולאביץ 'סרוב - היה מלחין פופולרי באותה עת. אגב, הבדל הגיל בין בני הזוג היה בן 26: אלכסנדר בן ניקולביץ 'בן ה -43 התחתן עם תלמידו בן ה -17.

משפחה וחברים בשם סרוב בחיבה Antosha

הבית על אוזניו עמד: ניהיליסטים ומהפכנים באו לאמו, לסופריו, לפסליו, למוסיקאים שלו, לאמנים הגיעו לאביו. אבל ואלי הקטן לא קיבל הרבה ידיים. הילד נעלם, קודר. כאשר Vale היה בן 6, אביו נפטר. אמא, שהבינה שבנה מתלהב מציור, הלכה איתו לפריז, שם גר אז רפין. האחרונה היתה כבר מפורסמת במפרשי האוניות שלה, ואפילו ולנטינה סמנובנה הכירה אותו היטב. מאוחר יותר, כשחזרו רפין וסרוב לרוסיה, הם חזרו לשיעורים. הילד בילה כל כך הרבה זמן עם המורה, כי הוא היה למעשה נחשב חבר של המשפחה.

סרוב עזב את האקדמיה לאמנויות לאחר חמש שנים: הוא ביקש חופשה חולה, אבל למעשה הוא שיעמם אותו. הקירות, אמרו המסדרונות - כולם אותו יום אחרי יום, עייפים.


ולנטין סרוב

כבר בשנת 1875, סרוב נפגש עם Mamontovs. באברמצו הוא נשאר איתם הרבה זמן. וזה היה Savva Mamontov שהיה המפיק הראשון של סרוב: הוא מצא לקוחות עבור פורטרטים, בעיקר סלבריטאים, שהגיעו לרוסיה לסיור. אחת היצירות הללו באה לתערוכת אגודת חובבי האמנות במוסקבה בשנת 1886. זה היה הבכורה - לא חזק, אבל לא כישלון, באופן כללי, כולם אישרו את הכישרון הצעיר.

סרוב האמין כי הוא הצליח רק "ילדה, מואר על ידי השמש"

מפורסם סרוב הפך אחרי מאוד "בנות עם אפרסקים", אשר מגיע היום הראשון עם שם האמן. אחרי התמונה הזאת (וגם "הבנות מוארות על ידי השמש") הם חיכו לאותן תמונות שטופות שמש "חיוביות". אבל זה לא היה שם.

דיוקנאות הוזמנו בעיקר על ידי בורגנים ואריסטוקרטים - אנשים שידעו לנקוט עמדה חיובית, חייכו כהלכה ונראו משמעותיים. אבל הם הספיקו לזמן קצר - אחרי תנוחה ארוכה, עצביהם נכנעו, איבריהם השתתקו, והרגשות האמיתיים עיוותו את פניהם. זה היה כאן כי סרוב תפס אותם, אשר דיוקנאות שלו נקראו לעתים קרובות קריקטורות, הם פחדו להצטלם בשבילו, אבל כל זה רק הוסיף הפופולריות שלו.


"הילדה, מואר בשמש", 1888

סרוב הרגיש כמו אמן אוניברסלי, והוא ציווה על דיוקנאות. זה דיכא אותו מאוד, אבל מה לעשות? בחופשה צייר נופים, ממסע ליוון חזר עם רעיונות עתיקים (שהבין זמן קצר לפני מותו). והשאר - דיוקנאות.

זמן קצר לפני מותו - בסוף 1911 - בגלריה של טרטיאקוב הוא ראה את "הנערה המוארת", כתב: "כתבתי את הדבר הזה, ואז כל חיי, כאילו לא התנפחתי, שום דבר לא קרה, הכל היה מותש.

צפה בסרטון: יצירות מופת בספרות עולם א'. שיעור 4 (נוֹבֶמבֶּר 2019).

Loading...